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martes, 24 de febrero de 2026

1973 - JERÓNIMO TRISTANTE

 

1973, de Jerónimo Tristante, por Antonio Parra Sanz

Título

1973

 

Datos publicación

Editorial Contraluz. Madrid 2025. 440 págs.

 

Datos del autor

 

 

    JERÓNIMO TRISTANTE (Murcia, 1969), estudió Biología en la Universidad de Murcia y compagina su carrera literaria con la docencia. En 2001 publicó ‘Crónica de Jufré’, pero se dio a conocer al gran público en 2006 con ‘El misterio de la Casa Aranda’, primera novela de una exitosa saga protagonizada por Víctor Ros, compuesta por otros cinco títulos y que en 2015 se convirtió en serie de televisión. Además de esta famosa saga ha escrito numerosas novelas, algunas de las cuales han sido premiadas y su obra ha sido traducida al italiano, francés y polaco. ‘1973’ es su última novela, en la que recupera al protagonista de otro de sus libros: ‘1969’.

 

Sinopsis de la obra

 

    En 1973, Julio Alsina, un expolicía español exiliado en París, ha dejado atrás su turbulento pasado bajo el régimen franquista. Ahora lleva una vida tranquila como librero en Montmartre, pero su estabilidad se tambalea cuando la CIA contacta con él para que investigue un brutal asesinato ocurrido dos años atrás en Vera, Almería. A cambio, Alsina recibirá una cuantiosa suma de dinero y pasaportes españoles para él y su familia, pero si se niega, será deportado y entregado al régimen franquista, que aún lo considera un enemigo.

    Al llegar a España, Alsina descubre que las piezas no encajan. Con la ayuda de Ernesto Sampedro, un joven policía español con un conocimiento enciclopédico del caso, Alsina se adentra en una investigación llena de contradicciones, cabos sueltos y secretos enterrados, y topa con la resistencia de las autoridades locales, la presión de la CIA y la sombra de un régimen que no ha olvidado su traición. Cada paso lo acerca más a una verdad inquietante, en una España convulsa que guarda más preguntas que respuestas.

 

Reseña

EL REGRESO DE ALSINA

 

    Nos trae de regreso Jerónimo Tristante al policía Julio Alsina, algunos años después de que tuviera que abandonar el cuerpo y el país tras los hechos narrados en la novela “1969”. Ahora, Alsina vive en París con su mujer y su hijo, regenta una librería y aún cuenta con su amigo Joaquín en lo que parecer ser una existencia placentera.

    Pero el gusanillo de la investigación no ha muerto, sólo está aletargado en el pecho de Alsina, y la CIA lo sabe, sobre todo el agente Epstein, que va a buscarle con una propuesta llena de filos: investigar la muerte de una familia francesa en Vera, a cambio de pasaportes dobles para toda la familia y un buen puñado de dólares. Y aunque Alsina se niega (es mucho lo que se juega), la cruz de la propuesta le obligará a aceptar, porque le amenazan con retirarle la protección francesa.

    Sin elección posible, vuelve a España para meterse hasta los codos en una trama en la que el primer asesinato es casi lo de menos, y lo importante es lo que irá viniendo después: huida de un agente, conexiones con otros individuos especiales, lucha de poderes entre los dos contendientes de la guerra fría, y hasta los movimientos, más o menos soterrados, del tardofranquismo.

    Jerónimo Tristante luce como hacía tiempo en esta novela, brilla entre crímenes, seguimientos de espías, conspiraciones reales que incorpora a la trama, foráneas y propias, y además lo hace dándole los mandos a un Alsina que no va a estar solo, porque le coloca al lado a un joven policía muy enciclopédico, Ernesto Sampedro, que página a página se convierte en uno de los descubrimientos de la novela.

    Kennedy, Franco, Kissinger, Carrero Blanco, ETA, los grupos operativos de la CIA…, todo va apareciendo en esta novela que de una manera tan suave como inapelable nos mantiene pegados a sus páginas. Especialmente cuando Alsina ha cumplido con su trabajo pero ese instinto innato del sabueso le llevará a desobedecer a todo el mundo para seguir tirando de unos hilos que parecen conducir a un atentado de magnitudes imprevisibles.

    Al otro lado de la firmeza policial está el teatro de sombras de un régimen que agoniza, por mucho que los del búnker se empeñaran en mantenerlo, y las actuaciones puntuales de los extranjeros que se frotaban las manos pensando en incorporar el ascua estratégica de España a su sardina. Llamar a esta novela thriller sería injustísimo, es mucho más que eso, y atesora mucha más calidad.

https://www.solonovelanegra.es/1973-de-jeronimo-tristante-por-antonio-parra/

lunes, 23 de febrero de 2026

ESTÁ LLOVIENDO Y TE QUIERO - ANTONIO MERCERO

 

AQUEL RELOJ INCOMPRENDIDO

  

Antonio Mercero ha logrado entremezclar la Historia del siglo XX con el amor, el odio, los secretos y las sombras de una familia llena de grandes personas, que se quedará para siempre en el recuerdo de los lectores.

  

Ese sobrenombre es el que recibió el reloj de pared que fabricó en su día Domingo Yarza, y que mucho tiempo después enlazaría su figura con la de su bisnieta Paula, después de encontrarlo en uno de los múltiples portales de venta que se alojan en Internet. Ese leitmotiv origina un buen puñado de acontecimientos en esta saga de los Yarza, que arranca con el siglo XX y se acerca casi hasta nuestros días, en un ejercicio de construcción narrativa que Antonio Mercero ha perfilado de manera tan cuidadosa (el símil se presenta solo) como haría un buen relojero tradicional.

 La reaparición de “El Incomprendido” en el seno de esta familia es el detonante que el autor necesita para desplazarse hasta Lasarte y empezar a contarnos la historia de los Yarza, arrancando, como es lógico, por Domingo, el relojero que se lleva consigo a su hijo Pío para que le ayude a fabricar una obra de arte sofisticada que deje sin aliento a los más adinerados de la zona.

 Ha reconocido Mercero que, yéndose al norte, a Oria, Lasarte, Hernani y San Sebastián, ha homenajeado la tierra de su padre y otros antepasados, pero además ha sabido penetrar con mucho tacto en su forma de vida en esa convivencia que el hipódromo, por ejemplo, y sus eventos, propiciaban entre ricos y pobres.

 En ese sentido, es tremendamente dulce la historia amorosa que protagonizan Pío y Youna, hija de ricos franceses, en la que ambos niños se muestran y prometen un amor que no está al alcance de ninguno de ellos, a pesar de que alguna carrera hípica o una epidemia de viruela les uniera con lazos difíciles de romper.

 Lo social

 En esta saga familiar la Historia tiene también un papel predominante, y con cada Yarza vamos viendo la evolución social de una España que se lamentaba por la enfermedad y las campañas de Marruecos, pasando por los incidentes revolucionarios de 1934 hasta llegar al estallido de la Guerra Civil y algún que otro suceso demoledor de la misma que afectó a una población cercana de sobra conocida por todos: Gernika.

 Antonio Mercero transita por esos acontecimientos históricos disfrutando al narrar muchos de ellos, como las visitas de los ricos a Biarritz, o aquella carrera de caballos a la que asistió el mismísimo Alfonso XIII, que además era propietario de un ejemplar que debía aspirar a ganador.

 Esa presencia de la riqueza y el poder contrasta con la extrema humildad de Domingo Yarza, un hombre tosco y oscuro que andaba siempre a la busca de un golpe de suerte, y cuyos fracasos aliviaba con la bebida y con frecuentes palizas a su mujer y al pequeño Pío. Sabina era la principal destinataria de los golpes, pero el hijo no se quedaba atrás, de ahí que sus escapadas a ver su amiga francesa fueran también una especie de salvavidas, imposible pero salvavidas al fin y al cabo.

 Mujeres de altura

 Frente a él, dos mujeres se erigen en la esperanza, dos mujeres radicalmente distintas, ambas hermanas de Sabina, Juana, monja que reside en el convento de Lasarte, y Enriqueta, separada de un hombre rico y dispuesta siempre a sacarle a la vida hasta su último jugo. Dos polos de una corriente con la que Mercero homenajea a la mujer, sobre todo en el caso de la segunda, porque es la quintaesencia del individualismo y la independencia. El tiempo las colocará a ambas en la tesitura de cuidar a su sobrino Pío, y su existencia se prolongará durante gran parte de la novela, sirviendo de apoyo a varios de los hombres Yarza, y mostrándose como verdadero motor de la obra.

 Pío encarna la segunda generación, y su infancia le ha dejado marcado y condicionado para lo que será el resto de su vida, junto a Julia, como mecánico, junto a sus compañeros socialistas, también como un ejemplo de la deriva más probable para un español de su clase en aquellos años. Como ya se ha dicho, cada salto generacional está muy bien hilvanado con el momento histórico que les toca vivir a todos, y eso es algo que el lector siempre agradece. Como es lógico, ese camino histórico sigue su curso y se llevará por delante a quien corresponda, hasta que nos deje frente a la tercera generación, la que encarnarán Andoni y Anabel, en una posguerra y un franquismo muy bien retratados.

 Pero volvamos al reloj, a la pieza presente en todo momento en la casa de los Yarza, porque en él terminará escondiéndose la carta de amor más breve que se haya escrito jamás y que da título a la novela. Cinco palabras hermosísimas que serán determinantes incluso para Paula, cuando tenga que enfrentarse con el pasado y pedir cuentas a algunos de sus familiares.

 A fin de cuentas, la vida

 No estamos ante una novela sólo de amor, y no es sólo una saga familiar, ni únicamente una novela histórica. Es una trama global en la que la vida, el amor, el odio, la muerte y la propia sociedad se van entremezclando y llegando hasta nosotros con gran viveza. Pero eso, a fin de cuentas, es la vida, y Antonio Mercero se aferra a ella en cada línea, ya sea a comienzos de siglo o en los años postreros de una dictadura que seguía mordiendo y castigando desde su agonía.

 Y todo ello lo consigue con una prosa dinámica y certera, en la que los sentimientos, el paisaje y hasta lo psicológico van combinándose con gran acierto. A medida que uno lee crece su satisfacción, y hay momentos, cuando nos vamos acercando al final, en los que lamentaremos que la novela termine. Pero eso, sí, seguiremos siempre bajo la sombra de aquel reloj incomprendido.

  

ESTÁ LLOVIENDO Y TE QUIERO. Antonio Mercero

Planeta. 504 páginas.

https://www.laverdad.es/ababol/libros/reloj-incomprendido-lloviendo-quiero-20260221201451-nt.html


lunes, 16 de febrero de 2026

EL NÚCLEO - LEONARDO CANO

 

Reseña de la novela Este es el núcleo, de Leonardo Cano, por Antonio Parra Sanz

Sinopsis de Este es el núcleo

    Pablo Alcubier va a ser el primer hombre en transferir su mente al metaverso, en un mundo en el que las mujeres ostentan en exclusiva ese privilegio. Mientras llega el día que lo llevará a la inmortalidad, asiste a unas sesiones para fijar los recuerdos, de su mujer y de su hija desaparecida, que se llevará con él.

    En un futuro muy cercano, el algoritmo de inteligencia artificial creado por una gran corporación ha revolucionado la vida humana. La sociedad está polarizada, las personas viven aisladas y un grupo de hombres se levanta con violencia contra esos privilegios para hacerse con el algoritmo. Pero, incluso ante la promesa de la vida eterna en el metaverso, la búsqueda que ahora emprende Pablo esconde otra intención.

Crítica de la novela Este es el núcleo

Memento non mori

    Arrancarse a pensar en los peligros de la Inteligencia Artificial da miedo, y más si uno lee esta novela de Leonardo Cano, que le ha valido (tras el Ciudad de Barbastro) el Premio Libro del Año de la Región de Murcia 2025. Y es que los avatares por los que ha de pasar su protagonista, Pablo Alcubier, son un aviso de lo que quizá ya nos esté aguardando a la vuelta de cualquier lustro.

    Metaversos, implantes de recuerdos o existencias vicarias fabricadas a medida son algunas de las situaciones que se plantean en esta novela. Quizá distópica, tal vez premonitoria, pero sin lugar a dudas escalofriante. Leonardo Cano, además, hace gala de un vocabulario técnico fabricado para la ocasión, pero no le vuelve la espalda a los principales problemas sociales que nos acucian, y que no parecen destinados a desaparecer en unas cuantas décadas.

    Aspectos como la indefensión social, la soledad, la marginación, en este caso de los hombres, a quienes no se les permite acceder a los máximos avances (una suerte de venganza poética tras siglos de dominación masculina) están muy presentes a lo largo de toda la narración, por no hablar de algo que lleva siglos presente en la literatura y en nuestras vidas: el miedo a morir y a no dejar nada tras nuestro efímero paso por la vida.

    La infancia

    Una infancia hecha jirones, una familia acostumbrada a la supervivencia, un niño con dolencias y una personalidad muy peculiar. Son algunos de los rasgos con los que se pinta a Pablo Alcubier, que trata de encontrar su hueco en una sociedad tan distópica y excesivamente tecnificada. En ese marco, hostil, lleno de vulnerabilidades, es donde vamos a tener que chapotear nosotros a poco que no seamos capaces de lidiar con los riesgos de esa inteligencia artificial que parece asomarse a todos los rincones.

    Recordar que somos mortales, no pecar de querer ser dioses con pies llenos de bits y nanorrobots de barro. Quizá ahí radique uno de los mensajes de una novela que ha conjugado la ciencia ficción con los grandes interrogantes que desde siempre han acompañado al ser humano.

    El tiempo, como siempre, será quien le dé o le quite la razón a Leonardo Cano, los lectores, entre tanto, sólo podremos leerle con admiración.

Sobre el autor

    LEONARDO CANO (Murcia, 1977) es escritor, licenciado en Derecho y máster en Teoría de la Literatura y Literatura Comparada. Premio Creajoven de la Región de Murcia, su primera novela, La edad media, fue finalista del premio Premier Roman de Chambéry a la mejor primera novela europea. Actualmente, es profesor de escritura creativa, tras fundar la escuela Club Renacimiento, y dirige el podcast Sala de Catas, para la marca Estrella de Levante. Este es el núcleo, LV Premio Internacional de Novela Ciudad de Barbastro, es su segunda novela.

Ficha técnica

  • Título: Este es el núcleo
  • Autor: Leonardo Cano
  • Editorial: Galaxia Gutenberg
  • Año: 2024
  • Género: Distópico
  • Páginas: 178 páginas
https://www.elquintolibro.es/2026/02/resena-de-la-novela-este-es-el-nucleo-de-leonardo-cano/

domingo, 8 de febrero de 2026

GOMES Y CÍA EN HOJAS SUELTAS

 Vaya por delante mi agradecimiento a

Anxo Do Rego por estas palabras.


Gomes y Cia, de Antonio Parra Sanz

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GOMES Y CIA, de Antonio Parra Sanz
M.A.R. Editor, 2025

Por su naturaleza episódica y su deliberada apuesta por la forma breve, Gomes y Cia se inserta en una de las líneas más reconocibles del relato negro contemporáneo español: aquella que, heredera tanto de la tradición anglosajona como del costumbrismo patrio, desplaza la acción hacia espacios periféricos y personajes degradados, sin renunciar a una conciencia formal exigente. El conjunto de relatos que Antonio Parra Sanz reúne aquí presenta a un detective que funciona como hilo conductor, pero cuyo peso narrativo no agota la ambición del texto: más que una serie de casos, lo que se compone es un retrato sostenido del fracaso —personal, social, institucional— que vertebra la Cartagena que recorre Gomes.

Desde un punto de vista técnico, el elemento central que articula Gomes y Cia es la voz narrativa, construida sobre una primera persona seca, directa, pero cargada de dobleces. Gomes no es solo el protagonista de estas siete historias; es también el filtro a través del cual el lector accede a un mundo degradado, aunque reconocible, y a una ética personal en continua negociación. Esta voz no busca la brillantez estilística ni la introspección autocomplaciente. Por el contrario, su eficacia reside en una contención expresiva que remite directamente al modelo del hard boiled, pero reubicado aquí en una oralidad más próxima al habla castellana. En este sentido, Parra Sanz sortea con acierto dos peligros habituales del género: la mímesis forzada del noir norteamericano y la caricatura de lo autóctono.

En cuanto a la estructura, la colección no sigue un arco de evolución lineal. Aunque hay una progresión en la relación de Gomes con algunos personajes recurrentes —en especial con la forense Silvia Férez, figura que ofrece un necesario contrapeso ético y emocional—, cada relato se construye con autonomía funcional. No obstante, existen elementos de recurrencia temática y simbólica (la violencia estructural, la corrupción institucional, los vínculos frágiles entre los personajes) que dotan al conjunto de una coherencia interna. No hay, por tanto, un crecimiento psicológico marcado, pero sí una acumulación de indicios, sombras y cicatrices que configuran una suerte de biografía emocional discontinua. El lector habitual del género puede reconocer aquí la influencia de series como la de Pepe Carvalho o la de Méndez, aunque sin su carga ideológica explícita: Gomes observa más de lo que interpreta, y, cuando actúa, lo hace más por necesidad que por convicción.

Una de las virtudes del libro es el trabajo con el lenguaje. Lejos del barroquismo o de la espectacularidad verbal, Parra Sanz opta por un registro contenido, ágil, a menudo con un deje irónico que nunca cae en el sarcasmo. La frase corta, casi telegráfica, domina la cadencia de los relatos, y se ajusta a la lógica de lo narrado: hay premura, urgencia, pero también economía expresiva. En ciertos pasajes, especialmente en los diálogos, esta sobriedad alcanza momentos de alta eficacia expresiva. No se trata de una escritura invisible, sino de una escritura que ha sido pulida para parecer inmediata. En ese pulido hay una toma de posición estética: si el mundo que describe es turbio, la mirada que lo cuenta ha de ser precisa, nunca sentimental.

Desde una perspectiva más amplia, Gomes y Cia se inscribe en una tradición literaria que, en España, ha conocido un auge sostenido en las últimas dos décadas: la del relato negro vinculado a territorios concretos, con detectives privados que funcionan como vehículos de crítica social. Pero, a diferencia de otras propuestas más programáticas, aquí la denuncia no aparece subrayada ni dramatizada. Lo ético se integra en la materia narrativa como una tensión latente, no como un propósito explícito. Así, la violencia de género, la especulación urbanística, la corrupción política o la trata de mujeres se convierten en los motores narrativos de varios relatos, pero sin convertir a Gomes en un redentor ni a sus casos en parábolas. La posición ética del narrador es ambigua, pero no nihilista: reconoce la podredumbre sin sublimarla, la describe sin idealizar al que la combate.

Esta ambigüedad constituye uno de los aciertos mayores del volumen. En Tiempo de mareas, por ejemplo, el caso de las jóvenes asesinadas junto a la Muralla del Mar podría prestarse a un tratamiento morboso o efectista. Sin embargo, la elección de Parra Sanz es otra: los detalles sórdidos están, pero el foco permanece en las zonas grises del comportamiento humano, en la desconfianza hacia las versiones oficiales, en el desgaste emocional que deja cada caso. Gomes no resuelve tanto como acompaña, y esa presencia física, corpórea, contradictoria, es la que dota de verosimilitud al conjunto.

Uno de los méritos menos visibles del libro —pero clave en su eficacia— es la gestión del ritmo narrativo. Cada relato mantiene un equilibrio entre la exposición de la trama y el desarrollo de sus implicaciones. No hay digresiones innecesarias ni excesos informativos; la tensión se dosifica con sobriedad, y el desenlace suele evitar el giro final espectacular, optando por resoluciones más bien opacas o inconclusas. Esta elección estilística responde a una concepción del género negro como espacio de incertidumbre más que de respuestas: lo importante no es saber quién mató, sino entender por qué nadie parece libre de culpa.

La Cartagena que recorre Gomes —casi siempre nocturna, húmeda, inhóspita— se convierte en otro personaje más, en la medida en que estructura los relatos no solo como escenario, sino como atmósfera. Hay aquí una voluntad de cartografía literaria que recuerda al mejor González Ledesma, pero también ecos de autores como Eugenio Fuentes o Carlos Salem, en lo que respecta a la imbricación de lo local con lo universal. En esta ciudad sin épica, donde la policía coopera a regañadientes y los clientes mienten tanto como los sospechosos, Gomes encarna una forma mínima de resistencia: la del que no espera justicia, pero aún busca la verdad.

En suma, Gomes y Cia no es solo una colección de relatos bien construidos; es también una reflexión implícita sobre los límites del género, sobre lo que puede aún contar la novela negra en un tiempo en el que las certezas se han disuelto. Lejos de la pirotecnia narrativa y del efectismo visual que contamina parte de la producción actual, Antonio Parra Sanz apuesta por una escritura seca, rigurosa, con una mirada compasiva pero no indulgente.

Hipótesis crítica: En Gomes y Cia, Antonio Parra Sanz plantea —de forma soterrada pero constante— que la figura del detective ya no representa la restauración del orden, sino la posibilidad de mantener viva una mirada lúcida en medio del colapso. Gomes no arregla el mundo, pero se obstina en mirarlo de frente. Esa obstinación, más que cualquier resolución de caso, es su verdadero gesto ético.

© Anxo do Rego para VENTANA DE ENSAYO CRÍTICO

https://hojassueltas.es/?p=26801#comment-5708

jueves, 29 de enero de 2026

ASTRÁGALO - JUAN ANTONIO LÓPEZ

 

ASTRÁGALO, de Juan Antonio López, por Antonio Parra Sanz

Título

Astrágalo

 

 

Datos publicación

Editorial Fanes. Salamanca 2025. 296 págs.

 

Datos del autor

 

 

    JUAN ANTONIO LÓPEZ (Molina de Segura, 1983). Es licenciado en Filología Hispánica por la Universidad de Murcia y trabaja como profesor de Secundaria en la especialidad de Lengua Castellana y Literatura en el IES Villa de Abarán. Es autor del ensayo Los límites de la ficción en las novelas de Antonio Orejudo (Editum, 2011) y del libro de relatos Rutina del asesino (La Fea Burguesía, 2022). Astrágalo es su primera novela.

 

Sinopsis de la obra

 

    Noviembre de 1995. En un descampado a las afueras de Astrágalo, un pequeño pueblo de la sierra de Guara, aparece el cuerpo sin vida de Pau Bataller, maestro de escuela recién jubilado. Tres disparos a bocajarro. Ninguna pista clara. El caso recae en el inspector Fabián Laguna, que regresa a su pueblo natal tras décadas de ausencia. Lo que empieza como una investigación rutinaria pronto se convierte en un viaje a las sombras del pasado. Con la cabo Marina Blasco como única aliada, Laguna se enfrentará no solo al silencio de los vecinos, sino también a los fantasmas que creía haber dejado atrás. En Astrágalo, algunas heridas no cicatrizan. Solo aprenden a esconderse.

 

Reseña

UN DEBUT MUY SERIO

 

    Regresar a la localidad en la que se nace, muchos años después, para encontrarse con que han asesinado a su antiguo maestro, a eso se enfrenta el inspector Fabián Laguna en esta novela, que supone el debut en el género de Juan Antonio López, y que es un estreno muy serio, como podemos observar ya desde el inicio de su lectura.

    No hablamos estrictamente de rural noir, como muchos podrían pensar el ver el tamaño y la ubicación de la localidad de Astrágalo. La novela sale de los clichés genéricos porque la trama, o el caso, lo hacen también, ya que el crimen no se circunscribe únicamente a lo geográfico, sino que termina trascendiendo lo temporal, y hasta salpicando a varias generaciones de quienes han habitado el lugar.

    El autor nos lleva hasta los años noventa, con lo que se ahorra la saturación de móviles, internet y demás fiebres tecnológicas, y en cambio nos presenta a un inspector que cada noche recala en la única cabina telefónica del pueblo para llamar a su hija Alba, verdadero soporte personal de la investigación.

    En lo procedimental, Laguna no está solo, cuenta con la ayuda de dos guardias civiles, la cabo Marina Blasco, a la que consideran casi un bicho raro por ser mujer y benemérita, y el agente Zabalondo, venido desde el norte del plomo. Los tres habrán de sobrevivir entre sospechas, corruptelas políticas, antiguas venganzas y un buen puñado de secretos que irán desvelándose para echar luz, o quién sabe si aún más sombras, sobre los disparos que le volaron la cara al maestro jubilado.

    Fabián Laguna, que también lleva a cuestas alguna que otra maleta de remordimiento, amén de su separación y las visitas de su hija, tiene que hacer frente a su pasado, y limpiarlo de asperezas para poder seguir los pasos que requiere la investigación. En ese sentido, e incluso en algunos otros, José Antonio López no parece ningún autor novel, porque la profundidad psicológica tanto actual como del pasado, además de un sólido presente narrativo, le otorgan a su voz un peso que le encaja a la novela como un guante bien medido, lo cual redunda en beneficio de la lectura.

    Como decíamos al inicio, un estreno para estar muy de enhorabuena.


https://www.solonovelanegra.es/astragalo-de-juan-antonio-lopez-por-antonio-parra/

martes, 27 de enero de 2026

CRISTALES DE PLATA - ANTONIO J. RUIZ MUNUERA

 

Reseña de Cristales de plata, de Antonio J. Ruiz Munuera, por Antonio Parra Sanz

Sinopsis del libro Cristales de plata, de Antonio J. Ruiz Munuera

    En Mathare, uno de los barrios más duros de Nairobi, Kibwe Mwelu nunca ha visto más allá de sus calles de barro y chapa. La vida en el slum es implacable, y soñar con algo distinto parece un lujo. Hasta que, un día, una cámara de fotos cae en sus manos.

    La fotoperiodista Kyra Aislinn le enseñará que la luz puede revelar lo invisible, igual que los cristales de plata en un negativo. Junto a sus amigos Fatu y Rafiki, Kibwe empezará a mirar su mundo de otra manera, atrapando con su cámara la belleza oculta en lo cotidiano. Jugando con las imágenes, emprenderán un viaje que jamás habrían imaginado. Con esta historia basada en hechos reales, Antonio J. Ruiz Munuera ha obtenido el Premio Avelino Hernández de Novela Juvenil.

Reseña de Cristales de plata, de Antonio J. Ruiz Munuera

Lo invisible

    Algo tiene la narrativa de Antonio J. Ruiz Munuera que sale casi a premio por libro. Una vez puede ser suerte, dos, casualidad, pero nada más lejos de la realidad cuando obra que alumbra recibe un galardón, eso sólo puede deberse a dos cosas: al buen hacer a la hora de escribir, y a que tiene una especial sensibilidad para conectar con el público, incluso con el juvenil, y por extensión con quienes se encargan también de canalizar la literatura para jóvenes.

    Esa sensibilidad le viene alimentada por la curiosidad del viajero que sabe bien dónde y cómo mirar cuando se mueve por el mundo, el que es capaz de reparar tanto en los detalles como en las inquietudes de quienes encuentra en su camino. En este caso, la vida del pequeño Kibwe y sus amigos, habitantes de uno de los barrios más duros de Nairobi, es el punto que le permite arrancar una historia que debe llamar a nuestras conciencias, tocando fuerte la puerta de la ceguera que practicamos los occidentales hacia unos cuantos millones de personas.

    Esa primera persona gracias a la que conocemos la dureza de la vida del slum es quizá uno de los mayores atractivos de la novela y la forma en que los tres pequeños supervivientes empiezan a vislumbrar el mundo, incluso el que tienen más cerca, gracias a la fotoperiodista Kyra Aislinn, requiere un considerable talento literario para no terminar cayendo en la sensiblería.

    Luego llegarán los contrastes entre nuestro egoísta primer mundo y la realidad keniata, cuando Kibwe vaya a trabajar al aeropuerto lustrando los zapatos de los blancos. La idea posterior de la fotógrafa, poner en las manos de los niños cámaras desechables para que sean ellos los ojos del barrio, es una garantía de autenticidad (no en vano está basada en una historia real), de que las imágenes que se recojan sean lo suficientemente auténticas como para mostrárselas luego al mundo.

    Esa invisibilidad es lo que Antonio J. Ruiz Munuera convierte en imprescindible, las pequeñas cosas que impregnan la vida y que muchas veces pasan desapercibidas para nosotros. Kibwe, Fatu y Rafiki son algo más que jóvenes, son símbolos de esperanza, tal y como se demuestra al final de la novela, y además son la prueba palpable, una vez más, de la capacidad que tiene el autor lorquino para elegir personajes y conducirlos con éxito hasta el final de su viaje.

Sobre Antonio J. Ruiz Munuera

    ANTONIO J. RUIZ MUNUERA (Lorca 1966) es profesor de Educación Física en Secundaria y su vida gira en torno a los libros y las montañas. Autor de La luz de Yosemite, Ojo de pez, La ira del insecto, o La troupe, ha ganado premios como el Nostromo, el Alandar o el Avelino Hernández con su última obra, Cristales de plata.

Ficha técnica

  • Título: Cristales de plata.
  • Autor: Antonio J. Ruiz Munuera
  • Editorial: Algar Joven
  • Año: 2025
  • Género: Novela
  • Páginas: 136 páginas

https://www.elquintolibro.es/2026/01/resena-de-cristales-de-plata-de-antonio-j-ruiz-munuera/

sábado, 24 de enero de 2026

FONDO BUITRE - PACO GÓMEZ ESCRIBANO

 

FONDO BUITRE, de Paco Gómez Escribano, por Antonio Parra Sanz

Título

Fondo buitre

 

 

Datos publicación

Editorial Alrevés. Barcelona 2025. 294 págs.

 

Datos del autor

 

 

    PACO GÓMEZ ESCRIBANO (Madrid, 1966) es autor de doce novelas, la diez últimas de género negro. Desde la localidad de su barrio, Canillejas, aborda temas universales, como la marginalidad, la delincuencia, las adicciones, la falta de expectativas o la especulación urbanística. Con Manguis gana el Premio Novelpol de 2016. Dos años más tarde gana el Premio Ciudad de Santa Cruz del Festival Tenerife Noir con la novela Cuando gritan los muertos. Ha ganado también el Premio Estandarte, el Premio Negra y Mortal y ha sido tres veces finalista al Premio Dashiell Hammett de la Semana Negra de Gijón. También ha sido finalista del premio Pata Negra de la Universidad de Salamanca y del premio Cartagena Negra. Ahora vuelve con la novela Fondo buitre, en la que denuncia la actividad de los fondos de inversión que compran edificios con los vecinos dentro.

 

Sinopsis de la obra

 

    En Canillejas hay un edificio de renta antigua sobre el que pone los ojos un fondo de inversión para comprarlo y echar a los vecinos. El bloque de pisos alberga a veinte familias y el bar del Julito. En él vive el Botas, protagonista de la novela Yonqui, que, junto a personajes de otras novelas del autor como Zip, el Tijeras o el Pirri empiezan a organizarse para intentar salvar el edificio. Esas acciones legales llevadas a cabo junto a diversas organizaciones parecen no ir a ningún lado, por lo que deciden diseñar un plan para que el fondo de inversión se eche atrás, y quien lo diseña es el Banderines, cerebro del atraco a un almacén de jamones que se describe en la novela 5 Jotas. ¿Conseguirán entre acciones legales e ilegales que el fondo de inversión deje de interesarse por el edificio?

 

Reseña

CANILLEJAS SE REBELA

 

    Ha tocado a rebato Paco Gómez Escribano en esta novela, movilizando a todas sus fuerzas, las vivas, claro, de Canillejas, para intentar salvar un edificio del barrio de los tentáculos de uno de esos emporios carroñeros que compran inmuebles completos, y habitados, para vaciarlos de manera rápida, en el mejor de los casos a golpe de talonario, y en el peor a patadas de cabezas peladas.

    Si en las novelas del autor está siempre muy viva la crítica social, en esta se supera, porque va directamente al corazón del enemigo, pero lo hace sin paños calientes, ni para un lado ni para el otro, porque ni deja de mostrar el veneno que gotea de los colmillos del borjamari de turno, ni tampoco edulcora la situación de los habitantes del barrio, reconociendo sin tapujos dolencias, adicciones y miserias.

    Ese edificio marcado con una diana acoge a gente mayor y sola, a algún ludópata traicionero, una prostituta de cierta alcurnia, alguna pareja joven en busca de mejorar sus sueños, y también a familiares de esa cuadrilla que tanto nos ha hecho disfrutar, y sufrir, en las entregas anteriores: el Botas, el Tijeras, el Pirri, el Julito con su bar, las Lolas, Carmen la pitonisa, y hasta Roberto y Zip, autodenominado cronista de esta corte de los milagros.

    Con esa troupe, lo milagroso es que hayan logrado organizarse para intentar salvar el futuro, y sobre todo el pasado, de los inquilinos del edificio. Es entrañable la visita que hacen Zip y Roberto, trajeados como caídos de una película de Alfredo Landa, al cubil de la bestia, en plena Torre Europa, y cómo el poderoso los desprecia, aliñando ese desprecio con whisky del bueno.

    A partir de ahí, Paco Gómez Escribano echa mano de los dos personajes que aún no habíamos visto, el Charli, encarcelado, y el Banderines, aquel cerebro privilegiado que planificó el golpe de los jamones de pata negra que tanto nos hizo disfrutar en 5 Jotas. Esta especie de pandilla de Ocean's Eleven a lo castizo resulta hasta tierna a ratos, porque tienen mucha voluntad (es casi lo único que les queda), o tozudez, o simplemente mala hostia, como ellos mismos reconocen, y eso es lo que les va a hacer más poderosos.

    Claro, también hay manifestaciones respaldadas por las organizaciones de turno, y porrazos policiales, y reyertas con los nazis empleados por el poder, aunque todo eso contrasta con las pastillas, ahora ingeridas por prescripción facultativa, las visitas a Urgencias, las recuperaciones lentas y las resacas interminables. Pero por encima de todos ellos estará el talento del Banderines, y una serie de operaciones que ya hubiera querido coordinar la propia CIA.

    Lo dicho, Canillejas en rebelión, y nosotros a disfrutar una vez más de esta curiosa cuadrilla.


https://www.solonovelanegra.es/fondo-buitre-de-paco-gomez-escribano-por-antonio-parra/

domingo, 18 de enero de 2026

LOS MILAGROS PROHIBIDOS - ALEXIS RAVELO

 

VALORES SIN LEY       

    Siempre es conveniente volver a leer la prosa de Alexis Ravelo, eterna como él, llena de matices y de una fuerza que se contagia en cada línea, bañada de ese estilo canario y poético suyo, que no renuncia a lo coloquial pero tampoco a grandes imágenes que se nos cuelgan para siempre en las retinas.

    Estos milagros vetados son los imposibles de unas semanas de julio y agosto de 1936, cuando el fanatismo más salvaje que derrumbó órdenes establecidos se apoderó también de unas islas en las que parecía que nada así tendría cabida. Pero el mal no sabe de entornos idílicos, ni de personas amables o sentimientos, ni siquiera respeta los valores ni las palabras dadas.

    Y así, hombres honestos se echaron al monte, guerrilleros de raza se convirtieron en presas para otras alimañas que, en nombre de una ley y un orden establecidos por la fuerza, pateaban la naturaleza buscando que su odio encontrara recompensa.

    Alexis Ravelo se metió en esta novela en la Guerra Civil hasta los codos, y aunque entre los nuevos jerarcas hubiera alguno con cierto honor, los que acaparan los focos son los salvajes que enmascaran su maldad con lo oficial para perseguir a un maestro por el mero hecho de pensar diferente, aunque el verdadero motivo es el rencor hacia quien conquistó a la mujer que siempre había deseado el perseguidor. Ya ven, motivos tan viejos como el propio mundo.

    En medio de estas persecuciones, hay también rincones para el humor, para el lirismo que Alexis regalaba a quienes tuvimos la suerte de conocerlo, y hasta parcelas para el bien, porque nunca renunció a la esperanza, incluso cuando algunos personajes sí lo hicieran.

    El camino de la represión, de una cabeza femenina rapada o un vientre violentado por el aceite de ricino están también en la novela, como lo estuvieron en el resto del país. Pero esa ruta ha de competir con el amor, con cartas escritas en clave pero con el alma, con la supervivencia más extrema, y con unos valores que han de crecer al margen de la ley cuando se trata de no dejarse pisotear, de no dejarse matar. Que no se vuelvan a prohibir los milagros era también una máxima de nuestro Alexis. 

 

‘Los milagros prohibidos’.

Alexis Ravelo.

Siruela 2017.

332 páginas.

sábado, 17 de enero de 2026

LOS CRÍMENES DEL RETIRO - PEDRO HERRASTI

 

LOS CRÍMENES DEL RETIRO, de Pedro Herrasti, por Antonio Parra Sanz

Título

Los crímenes del Retiro

 

 

Datos publicación

Salamandra. Barcelona 2025. 352 págs.

 

Datos del autor

 

 

    PEDRO HERRASTI (Madrid, 1964) estudió Periodismo en la facultad de Ciencias de la Información de la Universidad Complutense y cursó el Máster en Periodismo del diario ABC. Trabajó en varios periódicos y revistas de ámbito local y nacional hasta que en 1995 comenzó a trabajar en el Ministerio del Interior. Ha impartido cursos de Literatura Creativa para la Junta de Andalucía y realizado cursos de Introducción a la Dirección Cinematográfica con Pablo Berger y Moncho Armendáriz. Entre sus obras, destacan El demonio de LavapiésEl libro de las tinieblasCapitán Franco y Madrid era una fiesta.

 

Sinopsis de la obra

 

    Madrid, abril de 1900. Una joven aparece asesinada en las Injurias, uno de los barrios más desfavorecidos de la capital. Su cuerpo sin vida yace junto al río con una flor y un poema de Rubén Darío en las manos. Entre los curiosos que se agolpan frente al cadáver, se encuentran Pío Baroja, un joven médico que está visitando la zona para escribir una novela, y el agente Miguel Herranz, antiguo combatiente de Filipinas, de donde ha regresado con graves secuelas físicas y psíquicas. Cuando Miguel se hace cargo de la investigación, Baroja, que ha identificado a la mujer como una de las prostitutas que frecuentan sus amigos bohemios, se une a él en busca del culpable.

 

Reseña

LO NEGRO Y LO HISTÓRICO

 

    Suele ser esta combinación a veces fuente de problemas, cuando uno de los dos campos supera al otro, y entonces la novela se desequilibra. Claro que eso no siempre ocurre, sobre todo cuando su autor sabe muy bien lo que hace, como se trasluce ya en las primeras páginas de Pedro Herrasti. Y se ve no sólo por su forma de plantear el caso criminal, sino por la cuidada ambientación que ha logrado transmitir, y hasta por un lenguaje que incluso nos recuerda el de aquellos tiempos.

    Hablamos de Madrid en 1900, y hablamos de un policía proclive a adoptar las nuevas técnicas de la criminología (dactiloscopia y otros avances parecidos), pero también hablamos, es el otro cincuenta por ciento, de la inserción de un personaje real, un Pío Baroja que aparece retratado con gran fidelidad, en unos momentos en los que el noventayochista se debatía entre varios caminos vitales posibles, o al menos trataba de saber qué caminos vitales no iba a querer ya transitar nunca más.

    Como ven, el panorama es bastante atractivo, y Herrasti además lo apuntala con un presente narrativo que lo baña todo de inmediatez y nos lleva a acompañar a tan singular pareja por los primeros pasos de una investigación que amenaza con salpicar a las altas esferas madrileñas, aun cuando las primeras víctimas sean de clase más baja pero implicadas en ciertas fiestas tan relevantes como depravadas.

    Volviendo a lo histórico, no sólo Baroja da entrada a otros colegas de pluma y tertulia, de la bohemia de inicios de siglo, el autor también pone en la figura del policía Miguel Herranz el recuerdo de la enorme crisis que aún planeaba sobre el país, y sobre todo el gran sufrimiento que experimentaron los de siempre en Cuba y Filipinas. La miseria, el abandono y las enfermedades que sufrieron soldados como Herranz son algo que no debe olvidarse, por muchos festejos y eventos que planifiquen siempre las clases dirigentes.

    En cuanto a lo criminal, jóvenes degolladas en el entorno de El Retiro, tráfico de morfina, chantajes basados en el sexo, envidias policiales, juegos de poder, muertos que aparecen y desaparecen, la salud mental…, todo ello se irá cruzando en el camino de esta singular pareja investigadora.

    Déjense arrastrar por ese ritmo, por los personajes reales, por las esquinas de la perversión, y disfrutarán mucho con esta novela.


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